Cosa significa per te

La nostra scuola ha l’obiettivo di darti una formazione solida basata su evidenze scientifiche e aggiornamento continuo.  Collaboriamo con docenti universitari e professionisti appartenenti a diverse realtà per garantirti una qualità formativa indirizzata alla pratica clinica di alto livello. Parleremo di neuroscienze, diagnosi, perizie, ma da una prospettiva che spieghi la chimica alla base del nostro lavoro clinico. Questo ti permette di avere:

• Prospettive lavorative reali, grazie a un ventaglio di competenze che ti differenzia nel mercato.
• Crescita personale, perché l’integrazione e le pratiche artistiche non formano solo il terapeuta, ma anche la persona.

Scegliere una scuola di psicoterapia integrata significa investire in un futuro innovativo e capace di unire scienza, umanità e creatività.

I modelli che insegniamo: scienza, innovazione e arte integrate

La nostra scuola ti offre un percorso unico che integra i modelli psicoterapeutici più innovativi e basati sull’evidenza con le arti come strumenti clinici. Non dovrai scegliere un solo orientamento: imparerai a conoscere e ad applicare diverse prospettive, così da acquisire flessibilità e sicurezza nel tuo futuro lavoro.

• Acceptance and Commitment Therapy (ACT) → una terapia della terza ondata della CBT che lavora su consapevolezza, accettazione e valori, aiutando i pazienti a ridurre l’evitamento e a vivere una vita più ricca e significativa. È molto efficace in ansia, depressione, dolore cronico e dipendenze.
• Compassion-Focused Therapy (CFT) → sviluppata da Paul Gilbert, si concentra sulla compassione verso sé stessi e gli altri come risorsa per ridurre vergogna e autocritica. È particolarmente utile nei disturbi dell’umore, nei disturbi alimentari e nel trauma.
• Functional Analytic Psychotherapy (FAP) → utilizza la relazione terapeutica in tempo reale come strumento di cambiamento. Aiuta il paziente a trasformare i propri comportamenti disfunzionali all’interno della seduta per generalizzarli poi nella vita quotidiana.
• Metacognizione Interpersonale → promuove la capacità di riflettere sui propri stati mentali e su quelli degli altri, competenza fondamentale nelle relazioni e nei disturbi di personalità. Migliora empatia, regolazione emotiva e consapevolezza interpersonale.
• Psicoterapia Funzionale-Corporea → nata dal Neofunzionalismo di Luciano Rispoli, integra mente e corpo attraverso tecniche psicocorporee come respiro, movimento, tocco e immaginazione guidata. È molto efficace nei disturbi d’ansia, stress, psicosomatici e nella prevenzione della psicopatologia perinatale.

Questi modelli non vengono insegnati come blocchi separati, ma integrati tra loro e arricchiti da tecniche artistiche (musica, canto, danza, teatro, arti visive). In questo modo sarai pronto a costruire percorsi terapeutici personalizzati, scientificamente fondati e umanamente profondi.

Le tecniche artistiche in psicoterapia: perché fanno la differenza

Nonostante oggi non esista ancora una scuola di psicoterapia che integri in modo sistematico le arti nei propri modelli formativi, la ricerca e la pratica clinica hanno già mostrato quanto queste tecniche siano preziose. Non è un caso che i principali approcci psicoterapeutici – dalla Terapia Centrata sul Cliente al Focusing, dalla Psicoanalisi all’ACT, fino alla DBT – abbiano sviluppato libri, workshop e seminari per inserire musica, voce, teatro, danza e arti figurative nei percorsi terapeutici.

Il nostro obiettivo è formare psicoterapeuti che sappiano integrare le arti in modo consapevole e strutturato, non come strumenti occasionali, ma come risorse cliniche reali capaci di:

• ampliare le possibilità espressive del paziente,
• favorire l’accesso a contenuti emotivi profondi,
• rafforzare l’alleanza terapeutica,
• e arricchire il lavoro clinico con esperienze trasformative sul piano corporeo, emotivo e relazionale.

A differenza di percorsi che propongono l’arte solo in modo laboratoriale o esperienziale, nella nostra scuola l’uso di musica, canto, danza, teatro e arti visive è affiancato da insegnamenti teorici di psicologia della musica, della voce, della danza e delle arti. Questo garantisce che ogni tecnica sia radicata in una base scientifica solida, permettendoti di applicarla con rigore e competenza nel lavoro clinico.

In questo modo sarai in grado di unire creatività e scienza, diventando un terapeuta capace di distinguersi per professionalità, efficacia e originalità.